03/01/2017
Fervor de Buenos Aires, publicado en 1923, marca el inicio de la carrera literaria de Jorge Luis Borges. A sus 23 años, este poemario no solo representó su debut, sino también una declaración poética que desafió las convenciones del Modernismo imperante y sentó las bases de su estilo único.
La Imprenta y la Primera Edición
Publicada por la Imprenta Serantes, la primera edición de Fervor de Buenos Aires tuvo una tirada estimada de 300 ejemplares, sin numeración de páginas y con una ilustración de portada realizada por su hermana, Norah Borges. Esta edición inicial, aunque modesta en su producción, contiene la esencia de lo que luego se convertiría en un clásico de la literatura argentina.
Borges y el Ultraísmo
En 1921, Borges escribió un artículo en la revista Nosotros, donde expuso los principios del Ultraísmo, movimiento vanguardista que influyó en su poesía inicial. Sus ideas claves se centraban en la reducción de la lírica a su elemento primordial (la metáfora), la eliminación de elementos superfluos, y la síntesis de imágenes para ampliar la capacidad de sugestión. Aunque Fervor de Buenos Aires muestra huellas del Ultraísmo, Borges posteriormente depuró su estilo, adoptando una sencillez y precisión que caracterizarían su obra posterior.
Comparativa entre el Modernismo y el Ultraísmo en la obra de Borges
| Característica | Modernismo | Ultraísmo (Influencia inicial en Borges) |
|---|---|---|
| Musicalidad | Pronunciada | Reducida a lo esencial |
| Forma vs. Contenido | Forma prevalece | Contenido primordial |
| Realidad | Evasión | Síntesis de imágenes de la realidad |
| Estilo | Simbolismo | Metáfora, síntesis, eliminación de elementos superfluos |
En Fervor de Buenos Aires, Borges se distancia del Modernismo, representado por figuras como Rubén Darío y Leopoldo Lugones, para abrazar una estética más concisa y directa, heredera de la vanguardia europea.
El Buenos Aires de Borges
Los poemas de Fervor de Buenos Aires plasman una visión única de Buenos Aires. A diferencia de las descripciones grandilocuentes de la ciudad, Borges se centra en los barrios marginales, las calles desoladas, los atardeceres melancólicos y los rincones olvidados. Este acercamiento íntimo crea una atmósfera de nostalgia y reflexión, anticipando las exploraciones urbanas de sus cuentos posteriores.
Algunos poemas emblemáticos
- "Las calles" : Retrata la belleza melancólica de las calles porteñas, alejándose de las arterias principales para explorar los rincones más recónditos.
- "La Recoleta" : Reflexiona sobre la muerte y la inmortalidad en el contexto del famoso cementerio porteño.
- "El Sur" : Evocación nostálgica de un paisaje rural, contrapuesto a la imagen urbana de la ciudad.
- "Calle desconocida" : Captura la esencia de un espacio urbano desconocido, revelando su belleza en un momento específico del día.
- "La Plaza San Martín" : Destaca la paz y la serenidad del espacio público, contrastando con la actividad frenética de la ciudad.
Estos poemas, junto a otros de la colección, construyen una mitología porteña particular, un Buenos Aires íntimo y reflexivo, diferente a la imagen grandilocuente comúnmente retratada.
Evolución y Reediciones
Borges revisó y reeditó Fervor de Buenos Aires a lo largo de su vida, modificando y añadiendo poemas. Estas reediciones reflejan la evolución de su estilo y su pensamiento, pero también mantienen la esencia de su visión inicial. La versión de 1969, por ejemplo, incluye el poema "Líneas que pude haber escrito y perdido hacia 1922", mostrando la persistencia de sus temas a lo largo de los años.
Temas y Estilo
La primera edición de Fervor de Buenos Aires contenía 46 poemas. En ediciones posteriores, algunos fueron eliminados u otros agregados. Los temas recurrentes incluyen la ciudad de Buenos Aires, la melancolía, la reflexión sobre el tiempo y la muerte, y la búsqueda de una identidad nacional. El estilo se caracteriza por el verso libre, la precisión lingüística y la intensidad emocional.
La obra de Borges transita entre la poesía y la filosofía, mostrando una profunda introspección y una búsqueda constante de sentido. Fervor de Buenos Aires no solo representa el punto de partida de su carrera, sino también una obra que influyó y sigue influenciando la literatura argentina y universal.
Legado y Recepción
Fervor de Buenos Aires ha recibido críticas diversas a lo largo del tiempo, desde elogios por su originalidad y precisión hasta análisis que destacan su carácter intelectual. Sin embargo, su impacto en la poesía argentina es innegable. La obra continúa siendo estudiada y reinterpretada, manteniendo su vigencia y relevancia un siglo después de su primera publicación.
A cien años de su primera edición, Fervor de Buenos Aires se mantiene como una obra fundamental para comprender la trayectoria literaria de Jorge Luis Borges y su particular visión de Buenos Aires. Su legado reside en la creación de una poética singular, en la exploración de temas profundos y en la construcción de una mitología urbana que sigue resonando en la actualidad.